Οι μαθητές μας, συνοδευόμενοι από τις φιλολόγους του σχολείου μας κ. Μοστάκη Θεοδώρα και κ. Χάρη Θώμη, είχαν τη μοναδική ευκαιρία να συμμετάσχουν στο εξαιρετικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα με τίτλο «Οι δρόμοι και τα περάσματα της αρχαίας Λυγκηστίδας ενώνουν τους ανθρώπους και αφηγούνται την ιστορία της». Μέσα από αυτή τη βιωματική διαδικασία, κατανόησαν βαθιά τους τρόπους επικοινωνίας, επαφής και συνεργασίας των ανθρώπων κατά την αρχαιότητα, αναδεικνύοντας το φετινό μήνυμα «Τα Μουσεία ενώνουν τον Κόσμο». Τα παιδιά ήρθαν σε επαφή με την τοπική ιστορία και κατανόησαν τον ρόλο των μουσείων ως γεφυρών μεταξύ γενεών και κοινοτήτων.

Ιδιαίτερες ευχαριστίες οφείλουμε στην υπεύθυνη της δράσης, αρχαιολόγο κ. Ιωάννα Τσιόκανου, που με την επιστημονική της κατάρτιση, την ευαισθησία και τη μεταδοτικότητά της βοήθησε τους μαθητές μας να ιχνηλατήσουν τα μονοπάτια του αρχαίου βασιλείου της Λυγκηστίδας και να βιώσουν μια ξεχωριστή εκπαιδευτική εμπειρία.Παράλληλα, εκφράζουμε τις θερμές μας ευχαριστίες προς την Εφορεία Αρχαιοτήτων Φλώρινας, καθώς και σε όλο το προσωπικό του Μουσείου, για την άψογη διοργάνωση της δράσης και τη θερμή τους φιλοξενία.

Από τη Διεύθυνση του Πρότυπου Εκκλησιαστικού Σχολείου

The post Ευχαριστήριο του Προτύπου Εκκλησιαστικού Γυμνασίου – Λυκείου Φλώρινας προς το Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας appeared first on Νέα Φλώρινα.

Συγκεκριμένα την Παρασκευή 22 Μαΐου και ώρα 18:00-19:30 στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Φλώρινας θα προβληθεί το επεισόδιο της ιταλικής τηλεόρασης FLORINA TERRANOSTRA LOVELY PLACES και θα ακολουθήσει εκδήλωση λόγου με ομιλητές τους: Χρυσούλα Βοσκοπούλου, Δρ. Αρχιτέκτονα Μηχανικό και Διευθύντρια Ανάπτυξης της Περιφερειακής Ενότητας Φλώρινας με θέμα «Αρχιτεκτονική Κληρονομιά – Γεφυρώνοντας το παρελθόν με το μέλλον» και Ανδρέα Τσώκα, Προϊστάμενο του Τμήματος Βυζαντινών και Μεταβυζαντινών Αρχαιοτήτων και Μουσείων της Εφ. Α. Φλώρινας με θέμα «Η Φλώρινα στις αρχές του 20ού αι. – Στιγμιότυπα».

Το Σάββατο 23 Μαΐου και ώρα 11.00 – 13.00 θα πραγματοποιηθεί αρχιτεκτονικός περίπατος με θέμα «Αρχιτεκτονική Κληρονομιά της Φλώρινας – Η πόλη και οι άνθρωποι». Εκκινώντας από τα τρία οθωμανικά μνημεία που σώζονται στην πόλη (Χαμάμ – λουτρό, Κουλές και μιναρές – Τσαρσί Τζαμί), οι ενδιαφερόμενοι θα γνωρίσουν τα αρχιτεκτονικά τεκμήρια της οικονομικής και κοινωνικής άνθησης του μεσοπολέμου(νεοκλασικά και εκλεκτικιστικά κτίρια κτισμένα το διάστημα 1915-1935) και ο περίπατος θα συνεχιστεί σε επιλεγμένα στοιχεία του αστικού χώρου (π.χ. τράπεζες, ξενοδοχεία, κ.λπ). Θα γίνει αναφορά στους αρχιτέκτονες των κτιρίων, προσεγγίζοντας το θέμα σε επίπεδο ανθρώπων, είτε πρόκειται για γνωστούς αρχιτέκτονες είτε για ντόπιους κατασκευαστές, που οι ιστορίες και το έργο τους δεν είναι ευρέως γνωστά.

Σημείο συνάντησης: Οθωμανικό Χαμάμ-Λουτρό (Δικαστικό Μέγαρο Φλώρινας).

Την Κυριακή 24 Μαΐου και ώρα 12.00 – 12.30 θα προβάλλεται ξανά στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Φλώρινας το επεισόδιο της ιταλικής τηλεόρασης FLORINA TERRANOSTRA LOVELY PLACES.
Η είσοδος για το κοινό και τις τρεις ημέρες στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας θα είναι ελεύθερη.

Υπεύθυνοι εκδήλωσης: Λιάνα Γκέλου, Ανδρέας Τσώκας
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 23850 28206
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο: efaflo@culture.gr

The post “Πράσινες Πολιτιστικές Διαδρομές” στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας appeared first on Νέα Φλώρινα.

Το έργο πραγματεύεται την προσωπική εμπειρία της απώλειας και της μνήμης, όπως αυτή αποτυπώθηκε μετά την καταστροφή πατρογονικού σπιτιού από την πυρκαγιά στο Μάτι το 2018. Κεντρικό στοιχείο είναι η αποτοίχιση ενός τμήματος εξωτερικού φλοιού του καμένου σπιτιού. Το αποσπασμένο αυτό υλικό τεκμήριο, καλυμμένο με λευκή γάζα στήριξης, αμέσως μετά την «αποκαθήλωσή» του, με μια πηγαία και αυθόρμητη κίνηση μετατρέπεται σε ένδυμα… και εκτυπώνεται.

Η εργασία εκπονήθηκε στο χώρο του συμβάντος και ενσωματώνει αυθεντικά υλικά που περισυλλέχθηκαν από τα ερείπια: τμήματα τοίχου, στάχτες βιβλίων, κατεστραμμένα καθημερινά αντικείμενα, τα οποία «θεραπεύονται» και μετουσιώνονται σε κάτι «υψηλό» και πολύτιμο.

Η σωματοποίηση του τοίχου ως ένδυμα συνδέεται με τη θεωρία της ενσώματης μνήμης (embodied memory), σύμφωνα με την οποία το σώμα αποτελεί μέσο αποτύπωσης και μετάδοσης τραυματικών εμπειριών, παράλληλα, εντάσσεται στην παράδοση της arte povera και ενσωματώνει στοιχεία από τη βυζαντινή αισθητική. Η παρουσίαση των έργων ακολουθεί μουσειακή λογική και διάταξη, με αναφορές στη σύγχρονη αρχαιολογία όπου τα αντικείμενα, ακόμη και όταν είναι πρόσφατα, αντιμετωπίζονται ως μάρτυρες ιστορίας και μνήμης.. Η εννοιολογική και μορφολογική αλληλεπίδραση μεταξύ έργων σύγχρονης τέχνης και αρχαιολογικών αντικειμένων δημιουργούν ένα πλούσιο πεδίο αλληλεπίδρασης ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, το ατομικό και το συλλογικό, το προσωπικό βίωμα και την κοινή ιστορική εμπειρία. Πρόκειται για μια εγκατάσταση που μπορεί στη συνέχεια να επεκταθεί και να εμπλουτιστεί με νέα ευρήματα, που τώρα είναι υπό «θεραπεία», διευρύνοντας το διάλογο με την υλικότητα του παρελθόντος.

Ημερομηνία: 25-29 Ιουνίου, 2025

Ώρες: 8.00 έως 19.00

The post Παρουσίαση της διπλωματικής εργασίας της Μαρίας Γεωργιάδου στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας appeared first on Νέα Φλώρινα.

Ευχαριστούμε για τη στήριξη και την κατανόηση όλων.

Εφορεία Αρχαιοτήτων Φλώρινας

The post Το Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας δεν θα δεχτεί επισκέπτες την Παρασκευή appeared first on Νέα Φλώρινα.

Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί στα έργα του ανακυκλώσιμα υλικά – πλαστικό, σύρμα – και συγκεκριμένα τη γνωστή λευκή/κόκκινη ταινία σήμανσης εμποδίου, η οποία, πριν καταλήξει να γίνει κοινό απόρριμμα προς ανακύκλωση, αποτελεί στοιχείο ενός κώδικα επικοινωνίας, κατανοητό από όλους: εκπέμπει σαφή μηνύματα, απαγορεύει την πρόσβαση, περιορίζει την κίνηση των ανθρώπων και επιβάλλει όρια. Ο Αλέξανδρος Καπετάνου με τα έργα του καταργεί και τη μορφή και τον συμβολισμό της και διαχειρίζεται όρια και περιορισμούς με τον δικό του ιδιαίτερο εκφραστικό τρόπο.

Στα εγκαίνια χαιρετισμό απηύθυναν η Προϊσταμένη της Εφορείας Αρχαιοτήτων κα Χριστίνα Ζιώτα και η Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Φλώρινας κα Σοφία Φουδούλη – Τζώτζη.

Ο καλλιτέχνης ευχαρίστησε τους παρευρισκόμενους για την παρουσία τους και μίλησε αναλυτικά για τις δημιουργίες του, ενώ στη συνέχεια τους ξενάγησε στους χώρους της έκθεσης.

Η έκθεση του Αλέξανδρου Καπετάνου εντάσσεται στο πρόγραμμα των Χριστουγεννιάτικων εκδηλώσεων του Δήμου Φλώρινας και θα διαρκέσει μέχρι τις 30 Ιανουαρίου 2025. Θα είναι επισκέψιμη καθημερινά από 07:30 ως 17:00, εκτός Τρίτης.

The post Τα εγκαίνια της έκθεσης εικαστικών έργων του Αλέξανδρου Καπετάνου (video, pics) appeared first on Νέα Φλώρινα.

Ενόψει των εγκαινίων, παραχωρήθηκε συνέντευξη Τύπου από τον καλλιτέχνη, που είχε στο πλευρό του την Προϊσταμένη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Φλώρινας Χριστίνα Ζιώτα και την Διευθύντρια Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης Φλώρινας Όλγα Μούσιου Μυλωνά.

Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ανακυκλώσιμα υλικά -πλαστικό, σύρμα- και συγκεκριμένα τη γνωστή λευκή/κόκκινη ταινία σήμανσης εμποδίου, η οποία, πριν καταλήξει να γίνει κοινό απόρριμμα προς ανακύκλωση, αποτελεί στοιχείο ενός κώδικα επικοινωνίας, κατανοητό από όλους: εκπέμπει σαφή μηνύματα, απαγορεύει την πρόσβαση, περιορίζει την κίνηση των ανθρώπων και επιβάλλει όρια. Ο Αλέξανδρος Καπετάνου με τα έργα του καταργεί και τη μορφή και τον συμβολισμό της και διαχειρίζεται όρια και περιορισμούς με τον δικό του ιδιαίτερο εκφραστικό τρόπο.

Την έκθεση διοργανώνουν η Εφορεία Αρχαιοτήτων Φλώρινας και ο Δήμος Φλώρινας. Θα διαρκέσει μέχρι τις 30 Ιανουαρίου 2025 και θα είναι επισκέψιμη καθημερινά από 07:30 ως 17:00, εκτός Τρίτης.

The post Την Κυριακή τα εγκαίνια της έκθεσης εικαστικών έργων του Αλέξανδρου Καπετάνου “απ’ αγορεύω” (video) appeared first on Νέα Φλώρινα.

Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ανακυκλώσιμα υλικά -πλαστικό, σύρμα- και συγκεκριμένα τη γνωστή λευκή/κόκκινη ταινία σήμανσης εμποδίου, η οποία, πριν καταλήξει να γίνει κοινό απόρριμμα προς ανακύκλωση, αποτελεί στοιχείο ενός κώδικα επικοινωνίας, κατανοητό από όλους: εκπέμπει σαφήμηνύματα, απαγορεύει την πρόσβαση, περιορίζει την κίνηση των ανθρώπων και επιβάλλει όρια.

Ο Αλέξανδρος Καπετάνου με τα έργα του καταργεί και τη μορφή και τον συμβολισμό της και διαχειρίζεται όρια και περιορισμούς με τον δικό του ιδιαίτερο εκφραστικό τρόπο.

Διάρκεια έκθεσης: 15 Δεκεμβρίου 2024 – 30 Ιανουαρίου 2025

Προσέλευση καθημερινά από 07:30 ως 17:00, εκτός Τρίτης

Θα πραγματοποιούνται ξεναγήσεις σε ομάδες επισκεπτών κατόπιν συνεννόησης

Επικοινωνία: 23850 28206, efaflo@culture.gr

The post Έκθεση εικαστικών έργων του Αλέξανδρου Καπετάνου στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας appeared first on Νέα Φλώρινα.

Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 21 Ιουνίου 2024 και ώρα 7:30 μ.μ. στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας.

Θα προλογίσουν η Προϊσταμένη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Φλώρινας, Χριστίνα Ζιώτα και ο Πρόεδρος του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του ΠΔΜ, Γιάννης Καστρίτσης. Θα ακολουθήσει ξενάγηση στην έκθεση από τους καθηγητές του ΤΕΕΤ, Χάρη Κοντοσφύρη και Ζωή Γοδόση.

Συμμετέχουν:

α) Χριστόφορος Γεωργιάδης (ηχητική εγκατάσταση/μουσική σύνθεση)

Μικρογραφία

Έχοντας το φως και το σκοτάδι ως καθοδηγητικά στοιχεία, εξερευνά τη σχέση τους, την αλληλεπίδραση μεταξύ τους αλλά και τον τρόπο με τον οποίο μεταφράζονται στη μουσική σύνθεση. Κατά τη διάρκεια του κομματιού η μουσική κινείται σε άτονο και τονικό χώρο. Το άτονο και το τονικό εισχωρούν το ένα στο άλλο. Τα θέματα εξελίσσονται, επανεμφανίζονται και περιπλέκονται μεταξύ τους. Ο ήχος των καλεσμάτων, το αργό τέμπο και οι παύσεις χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία μιας ατμόσφαιρας που διαδραματίζεται στον χώρο και καλεί τους επισκέπτες. Άλλοτε τους σαγηνεύει και τους κρατάει αιχμάλωτούς της και άλλοτε τους ωθεί να συνεχίσουν τη διαδρομή τους.

β) Τζούλη Ζωγράφου

Ανάμεσα σε δύο κόσμους

Η εικαστική εγκατάσταση πραγματεύεται τη στενή σύνδεση δύο κόσμων: του συμπαντικού μεγάκοσμου και του ανθρώπινου μικρόκοσμου. Εστιάζει στους τρεις βασικούς πυλώνες, στους οποίους στηρίζεται η επιστήμη για τη βαθύτερη κατανόηση του κόσμου, δηλαδή στην ύλη, στο φως και στον χώρο και επιχειρεί να γεφυρώσει την επιστήμη με την τέχνη. Από το σύνολο των συμπαντικών φαινομένων επιλέχθηκαν να αποδοθούν εικαστικά, τα ιδιαίτερα υποβλητικά νεφελώματα, δηλαδή οι έμφωτες επιφάνειες στον ουρανό, οι μεγάλες συλλογές διαστρικών αερίων και σωματιδίων σκόνης, οι οποίες σχετίζονται στενά με τον «κύκλο ζωής» των άστρων, καθώς αποτελούν τις «μήτρες» των νέων άστρων.

γ) Ζαχαρούλα Καρακωνσταντή

Φ-Ως

Eτερόκλητα έργα, φαινομενικά ασύνδετα μεταξύ τους, με κοινό παρονομαστή το φως, δημιουργούν μια βιωμένη εμπειρία που συνδιαλέγεται με την ανθρώπινη κλίμακα, τον χώρο, τον χρόνο και την ύλη. Παράλληλα, μέσω του φωτός ερευνάται και δημιουργείται ένα περιβάλλον ανθρωποκεντρικό, που στόχο έχει να διεγείρει την αντιληπτική ικανότητα του υποκειμένου, το οποίο, μέσω της όρασης, αναγνωρίζει ισότιμα την υλικότητα με τη σωματική υπόσταση και τη νοητική λειτουργία. Ύλη, σώμα και πνεύμα συμπλέουν προς αναζήτηση της αυτογνωσίας και της μεταξύ τους σύνδεσης και επικοινωνίας.

δ) Σοφία Αντωνακάκη (βίντεο)

Ήλιος και Φως

Ένα βίντεο και ήχος σε συνομιλία με τα ετερόκλητα έργα της Ζαχαρούλας Καρακωνσταντή, που επιχειρεί να τονίσει ή να ακυρώσει αντιλήψεις για το φως. Το φως ως ζωή, ως ουσία, ως πόνος. Το φως ως δάκρυ, ως πληγή, ως βάσανο. Φως εκ φωτός εκπορευόμενο. Φως εκ του χρόνου και προς τον χρόνο….Φώτα και Επιφάνεια, Φώτα και Θεοφάνεια. Φως για το φως, φως ως φωτιά. Φωτιά των θεών, φωτιά των ανθρώπων, φως ως μαρτύριο Καυκάσου, φως ως τρόμος και τιμωρία.

Αλληλεπιδραστής: Χάρης Κοντοσφύρης, Εικαστικός, Καθηγητής, Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας.

ε) Μαρία Κοσσίνη

Ανάκληση (γλυπτική εγκατάσταση με φύλλα πλέξιγκλας και σίδερο μπετόν).

Η μνήμη αποτελεί «νοητική αυτοβιογραφία». Η ανάμνηση αφορά στο ξαναδιάβασμα αυτής της «αυτοβιογραφίας», στην ανάκλησή της. Μια παιδική ζωγραφιά αποτέλεσε την αρχή της σχηματοποίησης ενός προσωπικού βιώματος. Γίνεται μια προσπάθεια να δημιουργηθεί ένα σχήμα τυχαίο με τη χρήση της ψυχολογίας Gestalt. Εφαρμόζοντας μια μαθηματική σχέση πάνω στο αρχικό σχήμα επιχειρείται η καταγραφή της διαδρομής του αρχικού βιώματος- σχήματος έως την τελική του μορφή, προσομοιάζοντας την εξέλιξη μιας ανάμνησης στον χρόνο. Η βιωμένη εμπειρία γίνεται ζητούμενο εικαστικής διαπραγμάτευσης.

Συντονισμός: Φίλιππος Καλαμάρας, Επικ. Καθηγητής, Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας.

στ) Κωνσταντίνα Καρρά

ΊΣΟ/ΚΡΑΤΗΜΑ (ηχητική τοπιογραφία)

Η εικαστική έκθεση με τίτλο «ΊΣΟ/ΚΡΑΤΗΜΑ», αποτελεί μια προσέγγιση και σύνδεση των αισθήσεων για την αντίληψη ενός τοπίου και την εμβάθυνση των εικαστικών στοιχείων που δομούν και συνθέτουν ένα παραστατικό τοπίο, καθώς αυτό μετουσιώνεται σε μία τοπιογραφία μέσω του ήχου και της εικόνας. Η ηχητική και εικονογραφική έρευνα εμπλουτίζεται εικαστικά και ερευνητικά αλληλοεπιδρώντας με τα Βυζαντινά Μνημεία της Πρέσπας και την Ελληνιστική πόλη της Φλώρινας στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας. Σημεία «σταθμός» τόσο από ιστορική όσο και από καλλιτεχνική σημασία. Η τέχνη μιμείται το παρελθόν καθώς αποτυπώνεται στο παρόν. Η σχέση του ανθρώπου με τη φύση που τον περιβάλλει, αλλά και η ίδια του η φύση αποτελεί σημείο αναστοχασμού, μελέτης και καλλιτεχνικής έκφρασης.

Συντονισμός: Ζωή Γοδόση, Επικ. Καθηγήτρια, Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας.

Επιμέλεια διοργάνωσης: Λιάνα Γκέλου

Διάρκεια έκθεσης: 18 Μαΐου – 25 Ιουνίου 2024

Ώρες λειτουργίας: 8:00-19:30 (εκτός Τρίτης)

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 23850 28206, 23282

The post “Αναλαμπές”: Περιοδική εικαστική έκθεση στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας appeared first on Νέα Φλώρινα.

Με αφορμή τη φετινή θεματική ενότητα, το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του ΠΔΜ συμμετέχει με έξι εικαστικά project στον όροφο του Αρχαιολογικού Μουσείου Φλώρινας. Σύγχρονα εικαστικά έργα σε γόνιμο διάλογο με τα αρχαία εκθέματα, από το «κοινό» μας παρελθόν στο «κοινό» μας μέλλον, για μία βιώσιμη ανάπτυξη που δεν περιορίζεται μόνο στη χρήση των φυσικών πόρων, αλλά επεκτείνεται και σε πολιτισμικές αντιλήψεις και αξίες ως τρόπο ζωής.

Συμμετέχουν:

α) Χριστόφορος Γεωργιάδης (μουσική σύνθεση)

Μικρογραφία

Έχοντας το φως και το σκοτάδι ως καθοδηγητικά στοιχεία, εξερευνά τη σχέση τους, την αλληλεπίδραση μεταξύ τους αλλά και τον τρόπο με τον οποίο μεταφράζονται στη μουσική σύνθεση.Κατά τη διάρκεια του κομματιού η μουσική κινείται σε άτονο και τονικό χώρο. Το άτονο και το τονικό εισχωρούν το ένα στο άλλο. Τα θέματα εξελίσσονται, επανεμφανίζονται και περιπλέκονται μεταξύ τους. Ο ήχος των καλεσμάτων, το αργό τέμπο και οι παύσεις χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία μιας ατμόσφαιρας που διαδραματίζεται στον χώρο και καλεί τους επισκέπτες. Άλλοτε τους σαγηνεύει και τους κρατάει αιχμάλωτούς της και άλλοτε τους ωθεί να συνεχίσουν τη διαδρομή τους.

β) Τζούλη Ζωγράφου

Ανάμεσα σε δύο κόσμους

Η εικαστική εγκατάσταση πραγματεύεται τη στενή σύνδεση δύο κόσμων: του συμπαντικού μεγάκοσμου και του ανθρώπινου μικρόκοσμου. Εστιάζει στους τρεις βασικούς πυλώνες, στους οποίους στηρίζεται η επιστήμη για τη βαθύτερη κατανόηση του κόσμου, δηλαδή στην ύλη, στο φως και στον χώρο και επιχειρεί να γεφυρώσει την επιστήμη με την τέχνη. Από το σύνολο των συμπαντικών
φαινομένων επιλέχθηκαν να αποδοθούν εικαστικά, τα ιδιαίτερα υποβλητικά νεφελώματα, δηλαδή οι έμφωτες επιφάνειες στον ουρανό, οι μεγάλες συλλογές διαστρικών αερίων και σωματιδίων σκόνης, οι οποίες σχετίζονται στενά με τον «κύκλο ζωής» των άστρων, καθώς αποτελούν τις «μήτρες» των νέων άστρων.

γ) Ζαχαρούλα Καρακωνσταντή

Φ-Ως

Eτερόκλητα έργα, φαινομενικά ασύνδετα μεταξύ τους, με κοινό παρονομαστή το φως, δημιουργούν μια βιωμένη εμπειρία που συνδιαλέγεται με την ανθρώπινη κλίμακα, τον χώρο, τον χρόνο και την ύλη. Παράλληλα, μέσω του φωτός ερευνάται και δημιουργείται ένα περιβάλλον ανθρωποκεντρικό, που στόχο έχει να διεγείρει την αντιληπτική ικανότητα του υποκειμένου, το οποίο, μέσω της όρασης, αναγνωρίζει ισότιμα την υλικότητα με τη σωματική υπόσταση και τη νοητική λειτουργία. Ύλη,σώμα και πνεύμα συμπλέουν προς αναζήτηση της αυτογνωσίας και της μεταξύ τους σύνδεσης και επικοινωνίας.

δ) Σοφία Αντωνακάκη (βίντεο)

Ήλιος και Φως

Ένα βίντεο και ήχος σε συνομιλία με τα ετερόκλητα έργα της Ζαχαρούλας Καρακωνσταντή, που επιχειρεί να τονίσει ή να ακυρώσει αντιλήψεις για το φως. Το φως ως ζωή, ως ουσία, ως πόνος. Το φως ως δάκρυ, ως πληγή, ως βάσανο. Φως εκ φωτός εκπορευόμενο. Φως εκ του χρόνου και προς τον χρόνο….Φώτα και Επιφάνεια, Φώτα και Θεοφάνεια. Φως για το φως, φως ως φωτιά. Φωτιά των θεών, φωτιά των ανθρώπων, φως ως μαρτύριο Καυκάσου, φως ως τρόμος και τιμωρία.

Αλληλεπιδραστής: Χάρης Κοντοσφύρης, Εικαστικός, Καθηγητής, Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας.

ε) Μαρία Κοσσίνη

Ανάκληση (γλυπτική εγκατάσταση με φύλλα πλέξιγκλας και σίδερο μπετόν).

Η μνήμη αποτελεί «νοητική αυτοβιογραφία». Η ανάμνηση αφορά στο ξαναδιάβασμα αυτής της «αυτοβιογραφίας»,στην ανάκλησή της. Μια παιδική ζωγραφιά αποτέλεσε την αρχή της σχηματοποίησης ενός προσωπικού βιώματος. Γίνεται μια προσπάθεια να δημιουργηθεί ένα σχήμα τυχαίο με τη χρήση της ψυχολογίας Gestalt. Εφαρμόζοντας μια μαθηματική σχέση πάνω στο αρχικό σχήμα επιχειρείται η καταγραφή της διαδρομής του αρχικού βιώματος-σχήματος έως την τελική του μορφή, προσομοιάζοντας την εξέλιξη μιας ανάμνησης στον χρόνο. Η βιωμένη εμπειρία γίνεται ζητούμενο εικαστικής διαπραγμάτευσης.

Συντονισμός: Φίλιππος Καλαμάρας, Επικ. Καθηγητής, Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας.

στ) Κωνσταντίνα Καρρά

ΊΣΟ/ΚΡΑΤΗΜΑ (ηχητική τοπιογραφία)

Η εικαστική έκθεση με τίτλο «ΊΣΟ/ΚΡΑΤΗΜΑ», αποτελεί μια προσέγγιση και σύνδεση των αισθήσεων για την αντίληψη ενός ενός τοπίου και την εμβάθυνση των εικαστικών στοιχείων που δομούν και συνθέτουν ένα παραστατικό τοπίο, καθώς αυτό μετουσιώνεται σε μία τοπιογραφία μέσω του ήχου και της εικόνας. Η ηχητική και εικονογραφική έρευνα εμπλουτίζεται εικαστικά και ερευνητικά αλληλοεπιδρώντας με τα Βυζαντινά Μνημεία της Πρέσπας και την Ελληνιστική πόλη της Φλώρινας στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας. Σημεία «σταθμός» τόσο από ιστορική όσο και από καλλιτεχνική σημασία. Η τέχνη μιμείται το παρελθόν καθώς αποτυπώνεται στο παρόν. Η σχέση του ανθρώπου με τη φύση που τον περιβάλλει, αλλά και η ίδια του η φύση αποτελεί σημείο αναστοχασμού, μελέτης και καλλιτεχνικής έκφρασης.

Συντονισμός: Ζωή Γοδόση, Επικ. Καθηγήτρια, Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας.

Επιμέλεια διοργάνωσης: Λιάνα Γκέλου

Διάρκεια έκθεσης: 18 Μαΐου – 25 Ιουνίου 2024

Ώρες λειτουργίας: 8:00-19:30 (εκτός Τρίτης)

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 23850 28206, 23282

Στις 18 Μαΐου η είσοδος θα είναι ελεύθερη για το κοινό.

The post Η Διεθνής Ημέρα Μουσείων στο Αρχαιολογικό Μουσείο Φλώρινας appeared first on Νέα Φλώρινα.

Η εικαστική έκθεση που συνδυάζεται με ηχητική εγκατάσταση είναι το τελικό αποτέλεσμα της δράσης σύγχρονου πολιτισμού που υλοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος «Τοπικές Δράσεις Πολιτισμού στις περιφερειακές ενότητες Κοζάνης, Φλώρινας και στον Δήμο Μεγαλόπολης Αρκαδίας», με την επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού, από το Ωδείο Φλώρινας σε συνεργασία με την Περιφερειακή Ενότητα Φλώρινας, το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας και την Εφορεία Αρχαιοτήτων Φλώρινας.

Καθένας και καθεμία από τους 7 συνθέτες και τους 7 εικαστικούς δημιουργούς που συμμετέχουν στη δράση «υιοθετεί» έναν από τους 7 τόπους που έχουν επιλεγεί συμβολικά, καθώς αποτελούν εμβληματικά παραδείγματα της λιγνιτικής δραστηριότητας, της νέας πραγματικότητας που αναδύεται με την πράσινη μετάβαση, καθώς και της διαρκούς παρουσίας της ιστορικής εξέλιξης του 20^ού αιώνα στην περιοχή.

Η δράση περιλαμβάνει 7 τόπους που ξετυλίγονται μέσα από 7 διαδρομές και συγκλίνουν στη Φλώρινα, αναδεικνύοντας τον πολυδιάστατο χαρακτήρα της πόλης της Φλώρινας. (λιγνιτωρυχείο Αχλάδας, σιδηροδρομικός σταθμός Μεσονησίου, χαρακώματα Α’ Παγκοσμίου Πολέμου στον Βαρνούντα, ανεμογεννήτριες (Γκολίνα), διαδρομή τραίνου Decauville Άλωνα, ορεινή θέση Τάιμa, φράγμα Τριανταφυλιάς).

Η επιτόπια παρατήρηση και οι ηχητικές καταγραφές από τους καλλιτέχνες δημιούργησαν την κατάλληλη όσμωση που αποτέλεσε την βάση για τη δημιουργία των έργων.

Συμμετέχουν οι εικαστικοί καλλιτέχνες:Σύνθια Γεροθανασίου, Γιάννης Ζιώγας, Φίλιππος Καλαμάρας, Βασίλης Ιωακειμίδης, Σοφία Παπαδοπούλου, Άννη Τσεβδομαρία και

Οι συνθέτες: Μαρία Γούβαλη, Βασίλης Κίτσος, Γλύκα Κουτούλα, Νίκος Κοκολάκης, Δημήτρης Μπάκας, Αλέξανδρος Χατζητιμοθέου

Σύλληψη ιδέας: Βασίλης Κίτσος

Καλλιτεχνική επιμέλεια : Γιάννης Ζιώγας-Βασίλης Κίτσος

Διάρκεια έκθεσης : 22 Δεκεμβρίου 2023 – 25 Ιανουαρίου 2024

Ημέρες και ώρες επισκέψεων : Τετάρτη έως Δευτέρα 08:00 – 17:00

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 23850 28206, 23282

Print

The post Εγκαίνια της εικαστικής έκθεσης – ηχητικής εγκατάστασης με τίτλο «ΦΥΣΗυιοθεσία» appeared first on Νέα Φλώρινα.